L'écriture de numéro clownesque - formation conçue et animée par Sylvie BOUSQUET - Pepi MORENA Formation Mixte : présentiel / à distance

"Le Clown joue, l'acteur conscientise et l'auteur écrit pour le personnage" disait Michel DALLAIRE. 

L'écriture de numéro clownesque est une écriture spécifique, instinctive, non conceptuelle. 

Une écriture fidèle à l'énergie du Clown et dont la forme initiale est le numéro ou entrée clownesque

Une écriture qui part des désirs et des émergences du Clown ; l'auteur, l'autrice doit avoir l'humilité d'observer et d'accueillir le personnage, ses désirs de jeu et leur développement. 

C'est ce mouvement du plateau à la table que je propose d'expérimenter comme méthode d'écriture artistique avec des outils de prise de conscience de l'improvisation vécue.

Carte de visite professionnelle ou simple recherche personnelle, le numéro appelé aussi entrée clownesque vient du cirque. Il dure entre 5 et 20 mn.

Objectifs pédagogiques

• Clarifier les rôles et postures de joueur, acteur et auteur,
• éliminer le jugement, Libérer le jeu, ouvrir la conscience,
• Improviser à partir d'un personnage, d'un état de base et d'un prétexte, développer la première impulsion, celle du clown, développer ses jeux et les accumuler, intensifier le jeu, sortir en triomphe. 
• intégrer la notion de numéro clownesque : son histoire, son énergie, sa composition.
• passer de l'improvisation à l'écriture par la prise de conscience avec les techniques d'explicitation
• du plateau à la table : jouer, conscientiser, rejouer en précisant, faire des choix, écrire.

9.2 – Vidéo – “La direction de jeu”:https://www.youtube.com/watch?v=aLhJiWCnLaE 

9.3 – Vidéo - “Développer la conscience du jeu”https://www.youtube.com/watch?v=__7RBA5s4EA&t=38s

10 - Vidéo « L'écriture clownesque » : https://www.youtube.com/watch?v=6Y0EW-53lUU&t=30s 

Intégrer une méthodologie d'écriture de numéro clownesque à partir de l'improvisation avec son personnage et des outils de prise de conscience que sont les techniques d'explicitation (méthodes et outils découverts lors du module précédent).

Intégrer des notions de composition du numéro et explorer l'écriture d'un numéro personnel.

Ce module s'adresse à tout.e personne souhaitant intégrer le jeu clownesque dans sa pratique professionnelle (ex artistes, animateurs, éducateurs, thérapeutes…), créer une forme artistique qui permet de trouver de l'emploi avec des interventions dans différents champs

professionnels.  

 Etre clown.e confirmé.e, avoir un personnage défini, avoir fait le stage « La dynamique de l'improvisation clownesque » ou « De l'improvisation à l'écriture clownesque » avec Sylvie BOUSQUET. 

Possibilité de composer un parcours avec le module 4 sur "La dynamique de l'improvisation clownesque" et éventuellement le Module 3 sur "Le Clown, ses personnages et ses prétextes" proposé par Sylvie BOUSQUET. 

3 jours en présentiel et 3 h en distanciel pour l'évaluation et le bilan. 

Méthodes pédagogiques

La pédagogie de Sylvie BOUSQUET a pour but de permettre à chacun.e de développer son expression singulière et sa créativité. Elle allie technique et improvisation, direction de jeu, retours formateurs, outils de pleine présence et de prise de conscience.

• échauffements corporels, vocaux, émotionnels
• exercices techniques en jeu clownesque et d'acteur
• temps de pleine présence
• temps d'exploration personnelle
• improvisations en solo, duo, trio, choeur avec ou sans direction de jeu, 
• méthode d'improvisation clownesque de Michel DALLAIRE
• direction de jeu et retours formateurs
• entretiens d'explicitation pour conscientiser et analyser les émergences.
• reprise d'improvisation à partir de l'analyse et des nouveaux objectifs définis
• prise de notes et temps d'écriture par le stagiaire, libre, ou à partir de consignes
• captation vidéo par le binôme du stagiaire. Analyse de l'impro d'après la vidéo. 

Ses spécificités :

• le support des pratiques vocales, corporelles, somatiques et de pleine conscience.
• un regard aiguisé, à la fois bienveillant et exigeant
• une direction de jeu soutenante
• l'activation progressive de votre conscience d'acteur avec les techniques d'explicitation.

• Salle avec plancher bois 60 à 100 m2, rideau de scène, pendrillons
• Musique 
• Un miroir en pied par stagiaire
• Fiche "Personnages", 
• Fiche « Prétextes, 
• Fiche "Mes impros"
• Podcast auto-explicitation
• Fiche d'autoévaluation,
• Liens vidéos vers des clown.e.s, personnages burlesques ou clownesques, extraits de spectacles ou de films.

• pratique réflexive en jeu pour le stagiaire et la formatrice. Retours formateurs réciproques.  
• autoévaluation par le stagiaire
• évaluation du stagiaire par la formatrice
• temps de comparaison et de partage sur les aptitudes acquises en formation et qui restent à acquérir. 

• avoir et tenir un personnage clownesque
• développer son personnage corps et voix
• traverser différents états avec son personnage
• entrer "chargé" d'un état ou d'un prétexte et improviser
• développer son improvisation en alternant temps de l'intime, temps de l'état en relation avec le public, temps du prétexte.
• prendre conscience de ses jeux en activant une position méta
• permettre au Clown de jouer sans jugement ni censure tout en activant une position "meta" qui permet de prendre conscience de ses jeux au fil de l'improvisation
• entendre les rire et en redonner
• développer puis accumuler ses jeux
• accumuler les jeux et booster l'énergie jusqu'à l'envol du Clown - sortir " vainqueur"
• intégrer la composition d'un numéro
• soigner la sortie du Clown
• entrer en évocation de son vécu de l'impro
• se remémorer l'improvisation et la rejouer
• écrire (noter à sa manière) le numéro qui a émergé en int&égrant toute les variables
• prendre conscience de toute les variables de l'improvisation/ écriture clownesque

Parcours

Sylvie BOUSQUET est artiste pluridisciplinaire, clowne, danseuse, chanteuse, auteure de spectacles et de chansons, directrice de jeu d'acteur/jeu clownesque, formatrice en art du clown, expression scénique, prise de parole en public, savoir-être pour coopérer et pédagogie. 

Pédagogue dans l'âme, son but est de permettre à chacun.e de développer son expression singulière et sa créativité et d'état d'être favorable à la coopération. 

Sa pédagogie s'appuie sur les pratiques artistiques, somatiques, sur la pleine conscience et les techniques d'explicitation et de prise de conscience.

« Accoucheuse de projets personnels », Elle accompagne des artistes en direction de jeu et écriture de numéros ou de spectacles et toute personne désirant élaborer une conférence singulière. 

Ella a fondé la Compagnie Pepi MORENA pour produire et diffuser ses spectacles et actions culturelles en 1989 et Pepi MORENA Formation en 2014 pour proposer ses formations. Elle fait partie du Pôle Formation de CREALEAD depuis Janvier 2024. 

Elle est titulaire d'un CAPE chez CREALEAD. 

Solo « Une vie rêvée » : https://www.dailymotion.com/video/xd3kot

Vidéo « Je me présente » : https://www.youtube.com/watch?v=LNyK6HKGcLY&list=PLIWS30X_9EJAav5HIkaaT9NgP35-Bpx_O&index=1

Sa vision du Clown : 

Vidéo - Le Clown

https://www.youtube.com/watch?v=2Z15gs7UwMU&list=PLIWS30X_9EJAav5HIkaaT9NgP35-Bpx_O&index=9

• envoyer un mail avec votre motivation à participer à cette formation et un résumé de votre parcours dans les disciplines artistiques, corporelles et de pleine conscience à pepimorenaformation@gmail.com
• entretien téléphonique avec Sylvie BOUSQUET 
• établissement d'un devis de formation à envoyer à votre financer dans les délais impartis.

• Locaux accessibles.
• Attention portée aux besoins spécifiques de la personne en amont et durant la formation. 
• En accord avec la personne concernée,  partage de ses difficultés pour permettre l'inclusion par le groupe : compréhension et respect de ses besoins et ses limites. 

Sylvie BOUSQUET

pepimorenaformation@gmail.com

06 61 40 76 20